Месяц в городе
Декабрь 2025
Напиток скальдов
5 декабря в Action Club выступит группа Mjød с программой из главных композиций десятилетней карьеры.
Коллектив исполнит «Дремлющие», «Моя милая Морь», «Хозяин тайги» и другие треки. Название группы читается как «мед» и отсылает к легендарному питью северных певцов.
Дмитрий Луцковский основал проект в 2015 году как эксперимент в жанре «викинг-металл». На первых записях звучали волынка и духовые — музыканты создавали аутентичную атмосферу саг. Со временем Mjød отказались от фолк-инструментов в пользу жесткого мелодичного звучания на стыке блэк и дэт-метала. Тексты погружают в мир нордической мифологии — мрачные сказания о богах и воинах. За десять лет вышло четыре полноформатных альбома, последний носит название Invisible Forest.
На сцене группа сочетает тяжелые гитарные партии с театральной подачей материала. Петербургский концерт станет возможностью услышать эволюцию звучания группы — от фолковых мелодий до экстремального металла.
Напиток скальдов
5 декабря в Action Club выступит группа Mjød с программой из главных композиций десятилетней карьеры.
Коллектив исполнит «Дремлющие», «Моя милая Морь», «Хозяин тайги» и другие треки. Название группы читается как «мед» и отсылает к легендарному питью северных певцов.
Дмитрий Луцковский основал проект в 2015 году как эксперимент в жанре «викинг-металл». На первых записях звучали волынка и духовые — музыканты создавали аутентичную атмосферу саг. Со временем Mjød отказались от фолк-инструментов в пользу жесткого мелодичного звучания на стыке блэк и дэт-метала. Тексты погружают в мир нордической мифологии — мрачные сказания о богах и воинах. За десять лет вышло четыре полноформатных альбома, последний носит название Invisible Forest.
На сцене группа сочетает тяжелые гитарные партии с театральной подачей материала. Петербургский концерт станет возможностью услышать эволюцию звучания группы — от фолковых мелодий до экстремального металла.
Династия и свой путь
11 декабря в клубе «Космонавт» Тося Чайкина представит новый альбом и главные хиты.
В программе прозвучат «Стрелы», «Ближе», «в кармане» и свежий сингл «Не отпускай», выпущенный летом 2025 года. Артистка вернется на сцену родного города, где начинался ее музыкальный путь.
Антонина Бадулина родилась в 1996 году в семье петербургских музыкантов. Мать видела дочь оперной певицей, сама девочка мечтала о танцах. Компромиссом стало поступление в училище имени Римского-Корсакова, где будущая исполнительница нашла собственное звучание. Первые шаги в 2013 году Антонина делала в проекте More Oblakov. Затем последовали эксперименты под псевдонимами Tosyachai, Берри Трэйл, Inner Tones — поиск уникального стиля через разные имена и жанры. Настоящее признание пришло в 2018-м с дебютным EP «Цветы».
Коллаборации с SunSay, Ассаи, Лауд, Женей Мильковским открыли артистке новую аудиторию. Она записала песню для сериала «Беспринципные», снялась в клипе с Ириной Горбачевой, выпустила трек с Маркулом. В июне 2025-го вместе с группой «Три дня дождя» получила премию «Муз-ТВ» за кавер композиции «Земля».
Скоморохи у трона
6 декабря в Театре Ленсовета покажут спектакль «Про Федота-стрельца» режиссера Федора Пшеничного.
Постановщик сократил название пьесы Леонида Филатова и выстроил действие как скоморошье представление. Герой проходит три испытания с волшебным помощником, преодолевая разлуку, изгнание и саму смерть. Произведение написано по мотивам сказки «Пойди туда, не знаю куда» из сборника Александра Афанасьева и приправлено политической сатирой. Опубликованная в 1987 году история обрела особую судьбу — ее экранизировали, ставили во множестве театров. В Ленсовете «Федот» прошел трижды, затем его запретили.
В новой версии участвуют пятеро актеров. Илья Дель играет сметливого Федота, Виталий Куликов — дающего безумные приказы Царя, Марк Овчинников — Генерала, от которого все отворачиваются с брезгливостью. Татьяна Трудова исполняет двойную роль Маруси и царевны, Анна Алексахина — Бабы Яги и няньки.
Декорации лаконичны: задник, превращающийся то в ковер-самолет, то в водную зыбь, и пять антикварных кресел. Художник спектакля Егор Пшеничный напоминает — речь о высших эшелонах, стремящихся удержаться каждый на своем стуле.
Скоморохи у трона
6 декабря в Театре Ленсовета покажут спектакль «Про Федота-стрельца» режиссера Федора Пшеничного.
Постановщик сократил название пьесы Леонида Филатова и выстроил действие как скоморошье представление. Герой проходит три испытания с волшебным помощником, преодолевая разлуку, изгнание и саму смерть. Произведение написано по мотивам сказки «Пойди туда, не знаю куда» из сборника Александра Афанасьева и приправлено политической сатирой. Опубликованная в 1987 году история обрела особую судьбу — ее экранизировали, ставили во множестве театров. В Ленсовете «Федот» прошел трижды, затем его запретили.
В новой версии участвуют пятеро актеров. Илья Дель играет сметливого Федота, Виталий Куликов — дающего безумные приказы Царя, Марк Овчинников — Генерала, от которого все отворачиваются с брезгливостью. Татьяна Трудова исполняет двойную роль Маруси и царевны, Анна Алексахина — Бабы Яги и няньки.
Декорации лаконичны: задник, превращающийся то в ковер-самолет, то в водную зыбь, и пять антикварных кресел. Художник спектакля Егор Пшеничный напоминает — речь о высших эшелонах, стремящихся удержаться каждый на своем стуле.
Голоса на пленке
12 декабря в баре Douglas группа «Гарин и Гиперболоиды» исполнит программу «Песни Майка».
Музыканты представят как собственные композиции, так и переработки классических хитов. Особым событием стал недавний релиз песни «Атаман» — группа использовала архивные записи с вокалом Виктора Цоя, создав диалог между прошлым и настоящим. Звучание коллектива соединяет кантри, фолк, хард-рок, новую волну и панк. В составе — гитаристы и вокалисты Алексей Рыбин и Алексей Смирнов, басист Наиль Кадыров, ударник Дмитрий Горелов.
История группы началась в 1984 году с премии фестиваля Ленинградского рок-клуба. Песня «Я объявляю свой дом» стала хитом андеграундной сцены. После смерти Цоя наступило долгое молчание — коллектив замер на два десятилетия. Возрождение случилось в 2012-м, с тех пор музыканты активно гастролируют.
Репертуар включает «Просто хочешь ты знать», «Песни восточных славян», «Битник», «Бездельник». Творчество «Гарина и Гиперболоидов» сохраняет наследие советского рока, передавая его слушателям через живое исполнение и студийные эксперименты с архивами.
Под белыми чехлами
28 и 30 декабря в Александринском театре состоятся показы спектакля «На покое» режиссера Валерия Степанова.
Постановка приурочена к 155-летию Александра Куприна. Оригинальная версия впервые прозвучала на этой же сцене в феврале 1908 года — писатель сам инсценировал собственный рассказ о судьбах отслуживших артистов.
Трагик Меркурий Славянов-Райский, опереточный тенор Лидин-Байдаров и старый суфлер «Стаканыч» доживают век в Убежище для престарелых немощных артистов. Впереди скудная жизнь, которую скрашивают лишь воспоминания о былых спектаклях и споры об искусстве.
Степанов поселил героев прямо в партере, накрытом белыми чехлами — как бывает после ухода публики. Старики ссорятся и мирятся, примеряют несыгранные роли, переживают заново триумфы и провалы. К ним приходят персонажи из других произведений Куприна — их судьбы тоже теперь подчинены театральным законам.
Роли исполнят народный артист России Игорь Волков, Сергей Мардарь и Евгений Капитонов. Актеры балансируют между карнавальной эксцентрикой и минорной тишиной одиночества, показывая, как профессия становится судьбой.
Под белыми чехлами
28 и 30 декабря в Александринском театре состоятся показы спектакля «На покое» режиссера Валерия Степанова.
Постановка приурочена к 155-летию Александра Куприна. Оригинальная версия впервые прозвучала на этой же сцене в феврале 1908 года — писатель сам инсценировал собственный рассказ о судьбах отслуживших артистов.
Трагик Меркурий Славянов-Райский, опереточный тенор Лидин-Байдаров и старый суфлер «Стаканыч» доживают век в Убежище для престарелых немощных артистов. Впереди скудная жизнь, которую скрашивают лишь воспоминания о былых спектаклях и споры об искусстве.
Степанов поселил героев прямо в партере, накрытом белыми чехлами — как бывает после ухода публики. Старики ссорятся и мирятся, примеряют несыгранные роли, переживают заново триумфы и провалы. К ним приходят персонажи из других произведений Куприна — их судьбы тоже теперь подчинены театральным законам.
Роли исполнят народный артист России Игорь Волков, Сергей Мардарь и Евгений Капитонов. Актеры балансируют между карнавальной эксцентрикой и минорной тишиной одиночества, показывая, как профессия становится судьбой.
Музыка вместо реплик
11-14 декабря в Кукольном театре сказки покажут спектакль «Первая зима» режиссера Григория Лайко.
Утенок волей случая остается на зимовку и впервые наблюдает красоту и суровость холодного времени года. В преодолении трудностей маленький герой встречает новых друзей и даже спасает хитрого лиса.
Постановка отличается особой атмосферой — на смену традиционному вербальному общению приходит музыка. Она становится не фоном, а активным участником действия. Тщательно подобранные мелодии придают визуальным образам новое звучание и глубину, помогают зрителям глубже погрузиться в мир сказки. Отсутствие слов развивает эстетическое восприятие у маленьких театралов. Они учатся считывать эмоции и сюжет через движение кукол и музыкальные интонации.
«Первая зима» идеально подходит тем, кто только делает первые шаги в мир театра. Уютный камерный зал и подушки вместо обычных кресел создают атмосферу, в которой легко полюбить кукольные представления и взрослеть вместе с их героями.
Сто взглядов на природу
До 26 января в Михайловском замке Русского музея работает выставка к 175-летию Федора Васильева.
Экспозиция открывается самыми узнаваемыми полотнами художника: «После дождя. Проселок», «Вид на Волге. Барки», «Болото в лесу. Осень», «Мокрый луг». Эти картины закрепили за Васильевым славу «гениального мальчика», который без систематического образования создал новое лирическое направление в русском искусстве.
В залах представлены работы из фондов Русского музея, Третьяковской галереи, Нижегородского художественного музея, Саратовского музея имени Радищева и частных коллекций. Менее известные произведения позволяют проследить эволюцию почерка мастера — от ранних этюдов с деревенскими видами до зрелых полотен, где колористическое мастерство соединяется с поэтичностью образов.
Особое место занимают волжские пейзажи. В них Васильев соединил влияние французских барбизонцев с самобытной традицией, драматическим и лирическим стилем. Работы этого периода отражают не только живописное мастерство, но и философское осмысление гармонии человека и мира.
Юбилейная выставка стала второй крупной ретроспективой художника в Русском музее. Первая проходила полвека назад — с тех пор многие произведения не демонстрировались широкой публике. Творчество Васильева стало основой национальной школы пейзажа и повлияло на целое поколение живописцев.
Сто взглядов на природу
До 26 января в Михайловском замке Русского музея работает выставка к 175-летию Федора Васильева.
Экспозиция открывается самыми узнаваемыми полотнами художника: «После дождя. Проселок», «Вид на Волге. Барки», «Болото в лесу. Осень», «Мокрый луг». Эти картины закрепили за Васильевым славу «гениального мальчика», который без систематического образования создал новое лирическое направление в русском искусстве.
В залах представлены работы из фондов Русского музея, Третьяковской галереи, Нижегородского художественного музея, Саратовского музея имени Радищева и частных коллекций. Менее известные произведения позволяют проследить эволюцию почерка мастера — от ранних этюдов с деревенскими видами до зрелых полотен, где колористическое мастерство соединяется с поэтичностью образов.
Особое место занимают волжские пейзажи. В них Васильев соединил влияние французских барбизонцев с самобытной традицией, драматическим и лирическим стилем. Работы этого периода отражают не только живописное мастерство, но и философское осмысление гармонии человека и мира.
Юбилейная выставка стала второй крупной ретроспективой художника в Русском музее. Первая проходила полвека назад — с тех пор многие произведения не демонстрировались широкой публике. Творчество Васильева стало основой национальной школы пейзажа и повлияло на целое поколение живописцев.
Огонь и вино
Команда петербургского ресторана Saro
15 ноября открыла двери своего нового проекта — Closer.
Гастрономическая концепция заведения, расположившегося рядом с Таврическим садом, построена на «кухне огня». Бренд-шеф и сооснователь ресторана Мария Дементьева использует в работе сразу две печи — дровяную из Италии и закрытую угольную из Испании.
В довольно лаконичном меню — лепешки с разнообразными начинками, говяжий язык с томатной сальсой, картофельный гратен с камчатским крабом, крокеты из телячьих щек с трюфелем и угольным пармезаном, ягненок с йогуртом и зеленью, несколько видов стейков (включая рибай и томагавк)... В качестве десертов гостям предложат чизкейк и блины из печи, а также джелато и манго (тоже из печи) с чили-перцем.
Отдельного упоминания заслуживает винная карта на 500 с лишним наименований (сомелье Ангелина Гайворонская). Гостям-винолюбам точно не будет скучно. Первое время ресторан будет работать с 18:00 до полуночи.
Мускулы прозрачного
До 14 декабря в галерее Marina Gisich Gallery проходит выставка Марии Кошенковой Virkelig/Uvirkeligt.
Экспозиция строится как цельное иммерсивное высказывание. За последние два года художница создала цикл работ, исследующих границы материала. Хрупкость и прочность, текучесть и кристаллическая жесткость становятся символами противоречивости человеческого опыта.
Серия скульптурных объектов показывает скрученное и словно напряженное стекло рядом с холодной ясностью металлических конструкций. Контраст фактур усиливается пространственными решениями: динамика форм противостоит жесткой геометрии, свет и тень создают неопределенность между реальным и нереальным — так переводится название Virkelig/Uvirkeligt с датского.
Центральное место занимает иммерсивная инсталляция, где материал проявляет себя максимально свободно. Стекло переливается, трескается, серебрится, образует выпуклости и пустоты. Обжигаемое пламенем печи и подчиненное интуитивной воле художницы, оно словно сохраняет энергию момента рождения. Кошенкова описывает этот эффект как «мышечное напряжение в объектах» — именно эта телесность делает произведения близкими зрителю.
Мускулы прозрачного
До 14 декабря в галерее Marina Gisich Gallery проходит выставка Марии Кошенковой Virkelig/Uvirkeligt.
Экспозиция строится как цельное иммерсивное высказывание. За последние два года художница создала цикл работ, исследующих границы материала. Хрупкость и прочность, текучесть и кристаллическая жесткость становятся символами противоречивости человеческого опыта.
Серия скульптурных объектов показывает скрученное и словно напряженное стекло рядом с холодной ясностью металлических конструкций. Контраст фактур усиливается пространственными решениями: динамика форм противостоит жесткой геометрии, свет и тень создают неопределенность между реальным и нереальным — так переводится название Virkelig/Uvirkeligt с датского.
Центральное место занимает иммерсивная инсталляция, где материал проявляет себя максимально свободно. Стекло переливается, трескается, серебрится, образует выпуклости и пустоты. Обжигаемое пламенем печи и подчиненное интуитивной воле художницы, оно словно сохраняет энергию момента рождения. Кошенкова описывает этот эффект как «мышечное напряжение в объектах» — именно эта телесность делает произведения близкими зрителю.
Северный путь
Ресторан Drevå объявил о назначении эстонского шеф-повара Эрика Тамма и открыл бронирование на новое дегустационное сет-меню Mariage.
Эрик Тамм — ученик и последователь Дэниела Хогландера, создателя Drevå и шеф-повара мишленовских проектов Aloë и Operakällaren. Новый руководитель кухни унаследовал космополитичную ДНК авторского стиля и развивает ее через собственный опыт: от начала карьеры в Эстонии и до работы в ведущих ресторанах Швеции и Финляндии.
В Drevå шеф продолжит линию, заложенную Хогландером, но предложит собственное прочтение: меню кухни описывается как «Chili/Vanilla, Soft/Wild» — контрастные векторы внутри стройной гастрономической логики. Кухня остается свободной от штампов, при этом опирается на северные корни и уважение к технике, сложившейся во французской традиции. Само название нового дегустационного сет-меню — Mariage, «союз» — подчеркивает идею соединения: вкусов, культур, методов и опыта.
По словам создательницы Drevå Надежды Третьяковой, выбор французского термина зафиксировал исходную установку проекта: космополитизм не отменяет базового фундамента, а великая французская кухня остается точкой отсчета. «Это меню — отражение моего пути между Россией и Швецией, профессиональной страстью и личным вдохновением; оно родилось из диалога культур», — говорит Третьякова. Назначение Тамма выводит Drevå на следующий этап: в ближайшее время он станет концепт-шефом не только Drevå, но и Nordic — ресторана северной кухни, также созданного Надеждой Третьяковой.
Северный путь
Ресторан Drevå объявил о назначении эстонского шеф-повара Эрика Тамма и открыл бронирование на новое дегустационное сет-меню Mariage.
Эрик Тамм — ученик и последователь Дэниела Хогландера, создателя Drevå и шеф-повара мишленовских проектов Aloë и Operakällaren. Новый руководитель кухни унаследовал космополитичную ДНК авторского стиля и развивает ее через собственный опыт: от начала карьеры в Эстонии и до работы в ведущих ресторанах Швеции и Финляндии.
В Drevå шеф продолжит линию, заложенную Хогландером, но предложит собственное прочтение: меню кухни описывается как «Chili/Vanilla, Soft/Wild» — контрастные векторы внутри стройной гастрономической логики. Кухня остается свободной от штампов, при этом опирается на северные корни и уважение к технике, сложившейся во французской традиции. Само название нового дегустационного сет-меню — Mariage, «союз» — подчеркивает идею соединения: вкусов, культур, методов и опыта.
По словам создательницы Drevå Надежды Третьяковой, выбор французского термина зафиксировал исходную установку проекта: космополитизм не отменяет базового фундамента, а великая французская кухня остается точкой отсчета. «Это меню — отражение моего пути между Россией и Швецией, профессиональной страстью и личным вдохновением; оно родилось из диалога культур», — говорит Третьякова. Назначение Тамма выводит Drevå на следующий этап: в ближайшее время он станет концепт-шефом не только Drevå, но и Nordic — ресторана северной кухни, также созданного Надеждой Третьяковой.